La septième édition de « Sin Límites a tu Creatividad », qui s’est tenue à Valence, s’est une nouvelle fois imposée comme un rendez-vous incontournable pour les professionnels du graphisme, de l’impression et de la communication visuelle. Un événement conçu pour inspirer, partager des connaissances et renforcer les liens entre designers, imprimeurs et fournisseurs, où la créativité et l’innovation ont occupé le devant de la scène.
Au-delà des conférences, des démonstrations techniques et des nouveautés du secteur, la véritable valeur de cette rencontre résidait, une fois de plus, dans les échanges qui ont eu lieu entre les participants. Au cours de la journée, nous avons eu l’occasion de discuter avec certains des designers présents afin de découvrir de première main ce que cette nouvelle édition de « Sin Límites a tu Creatividad » a représenté pour eux et quels aspects ils considèrent comme les plus précieux d’un événement qui s’est déjà imposé comme une référence pour le secteur.
Un espace pour faire tomber les barrières
L’un des témoignages les plus réfléchis a été celui de Sergio Aja, de Calcco, qui a souligné l’importance de rapprocher deux univers qui fonctionnent de manière indissociable : le design et l’impression.
Pour Sergio, des événements comme celui-ci permettent de mieux comprendre la réalité de chaque étape du processus créatif et de production. « Cela m’a aussi amené à réfléchir, à m’interroger et à me regarder, enfin, à nous regarder, nous les designers, mais aussi à observer ce que sont les imprimeries, nos fournisseurs, et à voir quelle est la relation réelle, quelles sont les exigences, quelles sont les épreuves auxquelles nous nous soumettons ou auxquelles nous sommes soumis, tant nous-mêmes que les imprimeries », a-t-il expliqué.
Selon lui, il est essentiel d’ouvrir ces espaces de dialogue pour briser les barrières, améliorer la communication entre les professionnels et favoriser l’évolution du secteur. Une évolution qui, comme il l’a souligné, ne doit pas se limiter uniquement à l’industrialisation des imprimeries, mais doit également concerner le concepteur lui-même, afin qu’ils s’adaptent ensemble aux nouveaux défis du marché.
Inspiration, échanges et communauté
Pour Cristian Sillero, designer chez Arque, cette expérience s’est une nouvelle fois avérée pleinement satisfaisante. Il a qualifié cette journée d’« événement fantastique dans un cadre incomparable comme Valence », soulignant à la fois la qualité du contenu et l’ambiance qui règne autour de l’univers du design.
Outre les échanges qu’il a eus avec d’autres professionnels et l’excellent cadre dans lequel s’est déroulée la rencontre, Cristian n’a pas hésité à lancer un message plein d’enthousiasme : « Nous reviendrons l’année prochaine. »
Une bouteille qui fait de chaque étiquette une pièce unique
L’un des éléments qui a le plus fait parler de lui lors de cette septième édition a été le design de la bouteille commémorative, créée par Carles Anadón, de Likit Studio.
Le créateur a expliqué le concept créatif à l’origine d’une étiquette très particulière, inspirée de la technique artistique dite du « repentir », utilisée par les peintres lorsqu’ils réalisaient une nouvelle œuvre par-dessus une précédente.
Partant de cette idée, l’étiquette présente une composition classique avec une gravure traditionnelle, sur laquelle se superpose une seconde intervention artistique composée de taches toutes différentes les unes des autres.
Mais le véritable défi allait bien au-delà de l’esthétique. L’objectif était de transposer ce concept d’aléatoire dans un processus d’impression industrielle classique, ce qui semblait jusqu’alors réservé à l’impression numérique.
Grâce à un procédé spécialement mis au point pour ce projet, ils ont réussi à doter chaque bouteille d’une étiquette unique, faisant ainsi de chacune d’elles une pièce originale. D’où le nom « Arrepentimiento 1 de 1 », une initiative qui démontre à quel point l’innovation technique et la créativité peuvent aller de pair, même dans les processus industriels.
Partager ses expériences, c’est aussi apprendre
La graphiste Eva Arias, d’Eva Arias Graphic Studio, a souligné un autre des grands atouts de cette rencontre : la possibilité de se tenir au courant de tout ce qui se passe dans le milieu.
Pour elle, cependant, l’intérêt principal ne réside pas uniquement dans la découverte de nouvelles techniques ou de nouveaux matériaux, mais aussi dans la dimension humaine de l’événement. Partager des projets, échanger avec d’autres professionnels et découvrir des expériences différentes font de cette journée un espace d’apprentissage qui va bien au-delà des conférences.
Car bien souvent, les meilleures idées naissent justement de ces conversations informelles entre collègues.
Sortir de la routine pour découvrir de nouvelles possibilités
Chez Hula Studio, Sandra et David ont tous deux souligné l’importance de disposer d’espaces permettant de faire une pause dans le rythme quotidien et d’échanger avec d’autres professionnels confrontés aux mêmes défis.
Pour eux, « Sin Límites a tu Creatividad » représente une formidable occasion de rencontrer de nouveaux fournisseurs, de découvrir des solutions pouvant être intégrées à de futurs projets et d’explorer de nouvelles possibilités techniques pour développer leur travail.
Ils ont par ailleurs souligné un autre aspect devenu une véritable marque de fabrique de l’événement : les surprises que chaque édition réserve aux participants et ces moments de détente qui permettent de renforcer les liens avec les confrères dans une ambiance détendue et conviviale.
Valence, un cadre idéal pour partager ses connaissances
Pour Rodolfo Roca, designer de l’agence Vicente Gandía, cette édition revêtait en outre un caractère tout à fait particulier, puisqu’elle se déroulait dans sa ville.
Rodolfo s’est réjoui d’accueillir un événement de cette envergure à Valence et a particulièrement souligné l’échange d’opinions avec les fournisseurs, la découverte des nouvelles tendances du secteur et la possibilité de retrouver des collègues pour partager des expériences et des anecdotes.
Une combinaison qui montre que l’innovation naît aussi du contact direct entre les personnes.
Une organisation qui laisse son empreinte
Rui Duarte, de la société Estuchería Camarc, a tenu à remercier tout particulièrement les organisateurs pour leur invitation et pour l’excellent travail accompli tout au long de la journée.
Leurs impressions ont été très positives : ils ont notamment souligné l’ambiance et le bon déroulement de l’événement, et ont exprimé leur souhait de participer à nouveau à la prochaine édition.
Bien plus qu’un simple événement
Les avis recueillis auprès des participants font ressortir un point commun : « Sin Límites a tu Creatividad » est devenu bien plus qu’une simple journée consacrée au design et à l’impression.
C’est un lieu où naissent des discussions, où se renforcent les relations professionnelles, où l’on découvre de nouvelles solutions techniques et où naissent des idées qui finiront par se transformer en futurs projets.
Chez Grupo Argraf, nous continuons à miser sur la création d’espaces où les designers, les imprimeurs et les fournisseurs peuvent se rencontrer, apprendre les uns des autres et continuer à stimuler l’innovation dans un secteur en constante évolution.
Car lorsque le savoir est partagé et que la créativité trouve un cadre propice, les possibilités sont véritablement illimitées.